Após anos vivendo como imigrante nos Estados Unidos, Chuy é deportado e retorna à sua cidade natal, Sinaloa, no México. O cenário que encontra é bem diferente daquele que deixou: as ruas estão marcadas pelo medo e pela violência, já que agora a região é dominada pelo narcotráfico. Mas nada será tão desafiador para o protagonista quanto o inevitável reencontro com Chano, um amigo de infância com quem se envolvera no passado – motivo que o fez abandonar a família e partir para a América – e que agora é um matador de aluguel.

Dirigido por Indra Villaseñor Amador, Adeus, Amor subverte os estereótipos sobre o narcotráfico por meio de um romance queer: se esse universo é tradicionalmente associado à masculinidade viril, brutal e tóxica, encontramos aqui personagens diante de suas próprias vulnerabilidades e desejos. A espetacularização do crime organizado deixa de ocupar o primeiro plano, enquanto a narrativa privilegia a questão identitária e o senso de pertencimento de um protagonista que não sabe ao certo seu lugar no mundo.

Adeus, Amor expõe as contradições de um ambiente no qual a violência não impede os afetos, mas claramente condiciona o modo como eles são vividos: no reencontro dos amantes, o filme discute as marcas de uma história da qual nenhum dos dois parece conseguir escapar. A esse emaranhado de sentimentos, somam-se as convenções sociais que conduzem Chuy a um casamento heterossexual após engravidar uma mulher, o que lhe impõe um papel familiar incompatível com seus desejos e a relação da qual precisou abrir mão.

O desfecho é amargo: Chuy cede às pressões de seu meio, aceitando um destino que está longe de torná-lo plenamente feliz. É como se sua tragédia estivesse justamente na distância entre aquilo que deseja e aquilo que lhe é permitido viver. Nesse sentido, Adeus, Amor é um retrato melancólico sobre o desgaste do afeto em uma realidade em que as normas sociais exercem tamanha influência sobre as escolhas individuais.